VIDEO'S
BRAFA Art Talk on Paul Delvaux by Camille Brasseur
The 2024 BRAFA Art Fair edition was all about surrealism. With the Paul Delvaux Foundation as guest of honour, the fair programme included an Art Talk given by Camille Brasseur, Director of the Foundation Paul Delvaux Museum, on Tuesday 30 January 2024.
Speaking about "Paul Delvaux (1897-1994). From Clear Dawn to the End of the Day", the lecture traced the development of Paul Delvaux's work throughout his early periods up to the emergence of his own style. It was an excellent opportunity to highlight the recurrence of themes dear to the artist and to establish links between the little-known early works and the masterpieces. The itinerary is an invitation to discover both the work and the man, since they are intrinsically linked.
Tune in and enjoy the registration of this BRAFA Art Talk, organised in partnership with the Paul Delvaux Foundation.
BRAFA Art Talk 2023 with Prof. Dr. Werner Adriaenssens on Art Nouveau
The 2 February 2023 BRAFA Art Talk was hosted by Prof Dr Werner Adriaenssens, Curator of 20th Century Collections, Museum Art & History, Brussels, who spoke about the King Baudouin Foundation's Art Nouveau collection. Art Nouveau is the first true Belgian style that reached its peak around 1900. It is associated with architecture and decorative arts. Its main representatives include Victor Horta, Paul Hankar, Henry van de Velde and Philippe Wolfers. In more than 20 years, the King Baudouin Foundation has built up an important collection of Belgian Art Nouveau masterpieces. Each artwork has a fascinating history that is explained in its historical context.
Talk given in French, English subtitles.
Registration by ZOOM Production.
BRAFA Art Talk 2023 with Benjamin Zurstrassen: on the birth of Art Nouveau
At the BRAFA Art Talk of 31 January 2023, Benjamin Zurstrassen, curator of the Horta Museum, analysed the reasons for the emergence of Art Nouveau. The unprecedented artistic and architectural form of expression in Brussels around 1893 was highlighted in terms of its identity, contradictions and difference from the Arts and Crafts movement in Britain. The birthdays and names of the major architectural styles often conceal nuances, secrets and explanations that raise the question of what Art Nouveau actually was, its manifestations and its protagonists.
Talk given in French, English subtitles.
Registration by ZOOM Production.
Restoring Van Eyck: challenges of the Ghent Altarpiece
A BRAFA Art Talk by Hélène Dubois, the Head of the Project of the Conservation of the Ghent Altarpiece, the Royal Institute for Cultural Heritage (KIK-IRPA) Brussels. The lecture 'Restoring Van Eyck: challenges of the Ghent Altarpiece' was given at the Embassy of the Kingdom of Belgium in Moscow on November 12th, 2019.
The event was organized by the BRAFA Art Fair and the Embassy of the Kingdom of Belgium in Moscow in partnership with VISITFLANDERS.
The international BRAFA Art Fair offers many chances to discover artists, eras, artworks, famous art-world characters and to broaden our knowledge of art and the art market. Mark your calendar for the next BRAFA edition: Sunday, 26 January - Sunday, 2 February, 2020. www.brafa.art
On the cover: Mystic lamb, Saint Bavo’s Cathedral, Ghent © www.lukasweb.be — Art in Flanders vzw photo Dominique Provost
MEESTERWERKEN UIT DE GROOTSTE PARTICULIERE COLLECTIE WERKEN VAN RAFAËL IN FRANKRIJK
Door Mathieu Deldicque, curator van het cultureel erfgoed van het Musée Condé, Domaine de Chantilly
Het 500-jarig jubileum van Rafaël’s overlijden is het perfecte moment om de grootste Franse collectie van zijn werken te herontdekken na de tentoonstelling die in het Louvre werd gehouden. Het Musée Condé in Chantilly heeft het grote geluk om drie belangrijke schilderijen en talrijke tekeningen van de kunstenaar in zijn bezit te hebben. Elk van de doeken werd verworven door de grootste Franse verzamelaar van de 19de eeuw, Henri d’Orléans, de hertog van Aumale, die een enorme bewonderaar van Rafaël was. Niet alleen weten we nu veel meer over zijn beweegredenen om deze kunstwerken te verzamelen maar ook over de manier waarop hij deze verwierf, de tussenpersonen die hij in dienst had en de concurrentie waarmee hij te maken kreeg. Sinds hun aanwinst en zelfs nu een tentoonstelling voor de lente van 2020 wordt voorbereid, blijven de schatten van Chantilly hun geheimen prijsgeven. De hertog van Aumale wist bijvoorbeeld niet dat er een derde schilderij van de kunstenaar in zijn collectie verstopt zat: in de jaren 70 werd niet in de Getty-collectie maar in Chantilly de originele Madonna van Loreto ontdekt! Het verhaal van deze onthulling wordt gevolgd door een verslag van meer recentere vondsten over de schilderijen en tekeningen door Rafaël in Chantilly.
Video door Biapal
Gesprek met Robert Wilson
Robert Wilson is een Amerikaanse theatermaker, kunstenaar en verzamelaar
Gesprek geleid door Christiane Struyven, Kunsthistorica en ereadvocate
Tijdens dit gesprek deelt Robert Wilson zijn ervaringen met het theater en de beeldende kunsten. Robert Wilson werd geboren in Waco, Texas, en is een van ’s werelds belangrijkste theatermakers en beeldend kunstenaars. Zijn toneelstukken zijn onconventioneel en integreren een uiteenlopende reeks kunstzinnige media waaronder dans, beweging, licht, beeldhouwkunst, muziek en tekst. Zijn beelden en producties zijn opvallend esthetisch en emotioneel geladen en worden door publiek en critici wereldwijd geprezen.
Robert Wilson studeerde aan de Universiteit van Texas en het Pratt Institute in Brooklyn en richtte halverwege de jaren 60 het performancecollectief ‘The Byrd Hoffman School of Byrds’ in New York op. Daar ontwikkelde hij zijn eerste kenmerkende werken, waaronder Deafman Glance (1970) en A Letter for Queen Victoria (1974-1975). Hij schreef samen met Philip Glass de toonaangevende opera Einstein on the Beach (1976).
Deze talk wordt aangeboden in samenwerking met BERNIER/ELIADES Gallery in Brussels.
Taal: ENG
Video geproduceerd door Matthieu Wolmark, BIAPAL
Van Eyck. Een optische revolutie
Door Till-Holger Borchert, directeur van Musea Brugge en co-curator van de gelijknamige tentoonstelling in het Museum voor Schone Kunsten in Gent
Taal van de lezing: ENG
In deze BRAFA Art Talk vertelde Till-Holger Borchert over de voorbereidingen en het onderzoek in aanloop naar de grootste Jan Van Eyck-tentoonstelling ooit. Wereldwijd zijn er van deze Vlaamse meester slechts een twintigtal werken bewaard. Zeker de helft daarvan reisde naar Gent voor de tentoonstelling 'Van Eyck. Een optische revolutie', die van 1 februari tot en met 30 april 2020 in het Museum voor Schone Kunsten in Gent te zien was maar die helaas voortijdig vanwege de verspreiding van de coronavirus gesloten werd.
De tentoonstelling was opgebouwd rond het topstuk, het altaarstuk Het Lam Gods dat sinds 2012 uitvoerig werd onderzocht en gerestaureerd. Opdat de optische revolutie van Van Eyck duidelijk voelbaar zou zijn, werden zijn schilderijen opgesteld naast een honderdtal eigentijdse werken van de meest talentvolle schilders uit Duitsland, Spanje, Frankrijk en Italië...
Deze talk werd georganiseerd in samenwerking met CODART, het internationale netwerk van museumconservatoren, Nederlandse en Vlaamse kunst wereldwijd waarvan Till-Holger Borchert lid van is sinds 2001.
Video geproduceerd door Biapal.
Image:
Jan en Hubert van Eyck, De Aanbidding van Het Lam Gods, 1432, Sint-Baafskathedraal, Gent © www.lukasweb.be - Art in Flanders vzw.
Keith Haring
Door Darren Pih & Alberta Sessa, conservatoren van de overzichtstentoonstelling over Keith Haring in BOZAR (06/12/19 → 19/04/2020). Darren Pih is curator van Tate Liverpool en Alberta Sessa is curatorial project coordinator bij BOZAR.
Taal van de talk: ENG
Naar aanleiding van de grote retrospectieve, georganiseerd door Tate Liverpool in samenwerking met BOZAR, bespreken Darren Pih en Alberta Sessa het oeuvre van de legendarische Amerikaanse kunstenaar-activist Keith Haring (1958-1990). De kunstenaar was een van de opvallende figuren in het New York van de jaren 80. Zijn oeuvre is erg uitgebreid: tekeningen en schilderijen in groot formaat, video’s, collages, posters, beschilderde objecten en muurtekeningen. Keith Haring zette zich actief in voor de strijd tegen drugs, hiv/aids, de apartheid en de nucleaire wapenwedloop. Hij vond dat kunst er echt voor iedereen moest zijn. De straten en de metro in New York City waren voor hem een zinvolle ruimte om kunst te tonen. Op vraag van een groep die de inbreuken op de rechten van de mens in Oost-Duitsland aanklaagde, beschilderde hij in oktober 1986 de westkant van de Berlijnse Muur. Het resultaat? Een soort aaneenschakeling van zijn kenmerkende figuren in de kleuren van de Duitse vlag. Met deze muurschildering maakte Keith Haring een duidelijk politiek statement in een ‘poging om de Berlijnse Muur in gedachten neer te halen door hem te beschilderen’.
Video geproduceerd door Matthieu Wolmark van Biapal.
